FOTOGRAFÍA Y COMUNICACIÓN

Los mejores ajustes para editar una foto

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Hola! En este artículo te presento los mejores ajustes que tenés que conocer para poder editar una foto con tu celular de manera simple. En este artículo no vamos a basarnos en ninguna app en particular (aunque voy a nombrarte mis favoritas) pero sí en los ajustes que tenés que conocer y modificar para que tu foto quede tal cual la querés. Con tan sólo algunas herramientas que se encuentran en tu teléfono vas a poder lograr resultados únicos. Pero aun así, si lo que buscás es mejorar cada vez más tus ediciones para lograr mejores resultados, hay algunos conocimientos básicos sobre los cuales podés trabajar para lograr destacarte en la edición de fotos.

Por este motivo, el día de hoy te voy a compartir algunos tips fáciles de aplicar para editar una foto que van a transformar significativamente tus imágenes. 

Gracias a los recursos y conocimientos que te voy a compartir, la próxima vez que abras tu app favorita de edición vas a lograr los resultados que deseas. Pero antes de comenzar con los consejos rápidos de edición, es importante aclarar que ninguna edición puede mejorar una foto mal compuesta… ¿A qué me refiero con una foto mal compuesta? A las imágenes que no cuentan una historia o que tienen elementos desordenados que no generan un impacto en su espectador. El mejor truco en la fotografía es saber qué es lo que queremos capturar cuando lo hacemos, para así saber qué es lo que queremos mejorar en el momento de la edición. Esto se relaciona directamente con el sentido de las imágenes, qué queremos transmitir o comunicar con ellas. Sobre este tema profundizamos en el curso online de Fotos para Comunicar.

Una vez aclarado esto, podemos seguir con el primer consejo: toda buena foto cuenta con una buena proporción de iluminación y contraste. Es probable que sepas lo importante que es la iluminación a la hora de tomar una fotografía, ya que es fundamental contar con ella para tomarla. Además, controlarla efectivamente es lo que determina si los resultados son de nuestro agrado o no. Un punto a favor es que la iluminación junto al contraste pueden ser modificadas en nuestro editor de foto tanto de manera conjunta como por separado. Cada imagen necesitará un valor de iluminación y un valor de contraste diferente, lo importante es que utilices este recurso a tu favor guiándote por lo que quieres lograr en ella.

Para esto es ideal que observes qué tipo de edición te gusta, con más o con menos contraste, más clara o más oscura, esto es súper importante para que puedas encontrar tu estilo de edición.

La iluminación y el contraste es la base de la edición de una fotografía, siendo el siguiente paso el balance de blancos. Es probable que nunca utilices esta herramienta a la hora de editar tus fotos o no comprendas completamente lo que hace, ya que es un término que suena complejo y profesional. Por eso, vengo a romper todos los mitos y a explicarte que el balance de blancos nos permite editar el color dominante de una fotografía. Cuando tomamos una imagen, vamos a capturar colores más fríos o más cálidos dependiendo del horario y el clima del día. El balance de blancos nos permite neutralizar estos colores si así lo deseamos, siendo una herramienta muy útil para editar determinadas fotos. Por eso, ¡ya no temas! Podés usar el balance de blancos en aquellas imágenes muy azuladas o muy rojizas que necesitan equilibrarse. Esta opción se puede realizar de forma automática o manual. También en los Presets, que son ajustes preestablecidos muchas veces vienen modificados esos valores lo que hace que las fotos se tiñan de diferentes modos.

Es evidente que los colores son un componente fundamental de nuestras fotografías. Por este motivo, es importante que empieces a regular el nivel de saturación cada vez que quieras editar una. La saturación hace que los colores de nuestra imagen se vean más fuertes o más apagados, dependiendo del resultado que queramos lograr. Tanto si una fotografía tiene colores apagados que hacen que la foto no resalte, como si tiene colores estridentes que “saturan” la vista, esta herramienta te permite controlar sus efectos y equilibrar la potencia de sus colores. Sin dudas, es un recurso importante que debes implementar en la edición de tus fotos.

edición balance de blanco frio
edición desaturada y fría
edición balance de blancos cálido

Muchos editores además de contar con saturación permiten ajustar la intensidad. La principal diferencia entre la saturación y la intensidad, es que la primera trabaja sobre toda la fotografía por igual mientras que la intensidad lo hace sobre el nivel de saturación de cada color que compone la imagen. De esta manera, el resultado de ajustar la intensidad es más sutil que el de ajustar la saturación. Este tipo de edición es recomendable para retratos mayormente, debido a la cantidad de cosas que componen a este tipo de fotografías. Utilizando tanto la intensidad como la saturación vas a poder controlar los colores de tu fotografía de manera efectiva y lograr el efecto deseado en ella.

La herramienta de clonar es una de las menos utilizadas y de las más efectivas. Es imposible tomar la fotografía perfecta, siempre va a capturar un objeto indeseado que arruine la composición que habías pensado de tu foto. Por eso es importante que seas capaz de clonar y eliminar estos objetos para crear la imagen ideal que tenías en mente. No todos los editores de fotos ofrecen este recurso; existen incluso algunos de ellos creados específicamente para este fin. Lo que no queda dudas es que es una herramienta que es importante tener a mano a la hora de mejorar una fotografía.

Otra manera de resguardar una foto de una mala captura es la posibilidad de encuadrarla o recortarla, lo que nos permite acomodar aquello que no logramos hacer a la hora de tomarla al estar concentrados en captar el momento. A su vez, enderezar la imagen es casi tan fundamental como encuadrarla o recortarla, sobre todo si tomamos una fotografía que se compone por líneas como los horizontes o los objetos cuadrados. Las imágenes profesionales se acompañan de líneas derechas y estables, que podemos acomodar a través de las herramientas que nos ofrecen nuestros editores.  Hay muchas reglas de composición, la más conocida es la de los tercios pero te comparto este artículo en el que vemos Cómo componer con triángulos.

Otro aspecto fundamental de una fotografía (tan fundamental como su composición) es su nitidez. Dependiendo de la fotografía que tomemos, nuestra foto tendrá mayor o menor nitidez. Por lo general, existen algunos géneros de video e imagen que no consideran fundamental esta característica, pero en la fotografía la nitidez es característico en un resultado de buena calidad. Por este motivo, que sepas ajustar este aspecto de tu foto en menor o mayor medida hace que tu resultado sea más profesional dependiendo de la imagen. Así sus detalles se lucirán y se destacarán aún más. 

Una vez que tengas en cuenta todos estos tips puedes comenzar a observar filtros, los cuales pueden generar una atmósfera diferente en tu foto. Los filtros alteran las curvas de iluminación además de los valores de determinados colores, lo que transforma por completo cualquier fotografía. La importancia de los mismos radica en que dan armonía a las imágenes cuando se ponen en conjunto por ejemplo en un feed de Instagram. Existen muchos de ellos diferentes e incluso Lightroom ofrece presets que editan tu imagen por completo de manera automática. Aun así, aunque los filtros pueden resaltar elementos de una fotografía de manera eficaz, estos no componen la totalidad de la edición de una imagen. Es recomendable que comiences a aplicarlos una vez que hayas modificado niveles de saturación, luz y contraste para después ver cómo los presets interactúan con estos valores.  Acá te comparto una misma foto con 3 presets de mi Pack FAVS para Lightroom en el que cada uno tiene una propuesta de edición distinta.

Foto con Preset Sunset Lightroom
Fotos Preset Fresh Lightroom
Foto con Preset Caramel Lightroom

¡Listo! Ya te compartí todos los tips de edición que necesitabas para el paso que sigue después de tomar una foto. Finalmente, hemos comprobado que editar una foto no demanda que seamos expertos en el tema, sino que conozcamos sus herramientas básicas y nos animemos a utilizarlas. Con esta base de conocimiento que adquiriste, podés mejorar significativamente las fotos que saques con el celular y lograr resultados profesionales con tan solo algunos ajustes. Con el celular a mano, podemos lograr cosas increíbles si así nos lo proponemos.

Es importante que entiendas que aprender a editar una foto es cuestión de práctica; cuanto más editamos, más comprendemos las características que necesitan ser realzadas en una foto, así como las que deben ser controladas. No existen fórmulas, sólo la historia que la persona que tomó la foto busca contar a través de ella y la manera en que lo hace. Por eso, la próxima vez que captures un momento pensando en que queres expresar y cómo podés realizar esto a través de la edición de esta foto…

¡Aunque sea solo aumentando un poco la saturación y bajando el brillo! Asombrate con los resultados.

También quiero invitarte a esta nota, en el cual te muestro Ideas creativas para editar una foto.

Ojalá te haya servido esta info. dejame un comentario así puedo serguir creando contenido que te sirva. Gracias por estar

besos

flor

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